elzbietanska.pl

KONCERT/ Miłość? Naturalnie.

Serdecznie zapraszamy 23 lipca o godz. 19.00 na koncert pt.: "Miłość ? Naturalnie".

Miłość, niemal dominujący temat dzieł w każdej epoce. Jakże różna może ona być - a natura, to idealne tło dla zobrazowania miłości.
Ulotna niczym mgły, lekka jakoby płatki jabłoni, usychająca, jak naręcze zapomnianych róż, zapomniana pod ciężkimi zaspami mroźnego śniegu, trwała jak korzenie drzew. Zapraszamy na koncert na głos - sopran, flet oraz fortepian. Wysłuchają Państwo pieśni Feliksa Nowowiejskiego, Edvarda Griega, Leo Delibes, Andre Caplet'a, Franza Grothe. Teksty poetyckie pieśni są jak rozkoszny pączek kwiatu. Całość dopełnią "Trzy fragmenty na flet i fortepian" Witolda Lutosławskiego, będące jak śpiew ptaków czarodziejskiego ogrodu.

Wystąpią:

Natalia Krajewska-Kitowska - sopran
Anna Gadzińska - flet
Justyna Korpak - fortepian

W programie:

  • F. Nowowiejski - pieśni: - „Osypała Jabłoneczka” op. 16 nr 8 - „Sikoreczka świergoli” op. 21 nr 7 - „Pieśń miłosna” op. 26 nr 5
  • A. Caplet - "Viens! une flute invisible soupire"
  • L. Delibes - Le Rossignol
  • W. Lutosławski - "Trzy fragmenty na flet i fortepian"
- Magia wg Teokryta
- Odys na Itace
- Presto
• E. Grieg - Sechs Lieder op. 48
- Gruß  Leise zieht durch mein Gemüt   - Dereinst, Gedanke mein 
- Lauf Der Welt
- Die verschwiegene Nachtigall 
- Zur Rosenzeit
- Ein Traum
  • F. Grothe - Lied Der Nachtigall

 

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

Natalia Krajewska-Kitowska - sopran
 
Absolwentka wydziału wokalno-aktorskiego na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Laureatka I miejsca w kategorii śpiew operowy na Międzynarodowym Konkursie Iscart International Music Competition, Lugano, Szwajcaria, 2021. Zdobyła także I miejsce w Konkursie na Najciekawszą Osobowość X Międzynarodowego Operowego Forum Młodych w Bydgoszczy przy BFO. Swoje umiejętności wokalne oraz sceniczne doskonaliła podczas mistrzowskich kursów wokalnych i interpretacyjnych prowadzonych przez: Iwonę Hossę, Katarzynę Dondalską, Helenę Łazarską, Marka Rzepkę, Krystynę Tyburowską. Współzałożycielka zespołu muzyki klasycznej Les Femmes, w którym prowadzi swoją działalność zawodową. Z zespołem Les Femmes zdobyła II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Da Capo International Music Competition / kategoria Ensembles, Rumunia 2021, oraz uzyskała dojście do finału na Międzynarodowym Konkursie Cadenza Contest, Włochy 2021 / kategoria Ensembles. Z Les Femmes zrealizowała około 500 wydarzeń artystycznych (koncertów i autorskich spektakli), a także nagrała dwie płyty "Pejzaż polski - pieśni polskich kompozytorów" oraz "W małym kinie - piosenki lat 20 i 30 w jazzowej aranżacji". Jako Kitowska/Radkiewicz duo współpracuje z gitarzystką klasyczną Moniką Dżułą-Radkiewicz realizując kameralne koncerty muzyki klasycznej. Przybliżając naturalną harmonię głosu i gitary duet skupia się na pieśniarstwie - w dużej mierze na polskiej twórczości współczesnej.
 
Anna Gadzińska - flet 
 
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie fletu prof. Elżbiety Symonowicz- Czapor. Uczestniczyła w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych muzyków i pedagogów, takich jak Urszula Janik, Łukasz Długosz czy Ransom Wilson. Na co dzień jest nauczycielem fletu w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia w Starogardzie Gdańskim oraz w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Elblągu. Współpracowała z wieloma orkiestrami: Filharmonią Bałtycką, Operą Bałtycką, Filharmonią Kameralną Sopot, Cappellą Gedanensis czy Sinfoniettą Pomerania, z którą nagrała płytę z muzyką współczesną. Od 2016r. jest związana z Teatrem muzycznym w Gdyni, gdzie gra w spektaklach ,,Piortuś Pan” i ,,Krakowiacy i górale” oraz nagrała partię piccolo do płyty ,,Mistrz i Małgorzata”. Ponadto, zajmuje się muzyką kameralną występując podczas koncertów i festiwali m.in. Festiwal Muzyki Organowej w Sopocie w składzie na dwa flety i organy czy też koncert z cyklu "Usłyszeć Chmielno" w składzie flet, wiolonczela i fortepian z muzyką filmową.
 
Justyna Korpak - fortepian
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie fortepianu ad. dr Kordiana Góry. Edukację muzyczną rozpoczęła w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Elblągu. Jest laureatką wielu międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów pianistycznych, między innymi Międzynarodowego Konkursu Muzycznego IMMC 2021, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Lovere, we Włoszech, Międzynarodowego Konkursu im. Juliusza Zarębskiego w Łomiankach. Obecnie pracuje w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. Kazimierza Wiłkomirskiego w Elblągu jako nauczyciel fortepianu oraz akompaniator. Jako pianistka i kameralistka regularnie występuje podczas licznych koncertów i festiwali. Od wielu lat występuje w duecie z bratem Jakubem Grzelachowskim oraz z tercetem Les Femmes. Współpracowała również z wybitnymi wokalistami, takimi jak Bogusław Morka, Emilia Zielińska, prof. dr hab. Małgorzata Grela oraz z Capellą Gedanensis. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych muzyków i pedagogów, takich jak Victor Merzhanov, Wojciech Świtała, Berndt Goetzke, Katarzyna Popowa- Zydroń, Dina Yoffe, Lee Kum Sing.

przez elzbietanska.pl

"Marimba u Oblatów" – Koncert uczestników 10th IKMMA 2023

Serdecznie zapraszamy 20 lipca o godz. 19.00 na koncert "Marimba u Oblatów" w ramach 10. Międzynarodowej Akademii Marimby Katarzyny Myćki 2023.

WYKONAWCY:
Uczestnicy projektu IKMMA
W PROGRAMIE M.IN:
Utwory solowe i kameralne kompozytorów: G. Gershwin, J. Brahms, R. Pawassar, A. Ignatowicz-Glińska, S. Whibley.
DYREKTOR ARTYSTYCZNY, PROWADZENIE KONCERTU:
prof. dr hab. Katarzyna Myćka
ORGANIZATORZY:
Marimba Festiva
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
PARTNER:
Oblackie Centrum Edukacji i Kultury
PATRONATY MEDIALNE:
Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC
Presto
HONOROWY PATRONAT:
Ambasada Meksyku w Polsce
SPONSORZY:
Adams Percussion
Yamaha instruments Europe
Mido s.c.
Thomann.de
Norsk Musikvorlag
Brandt Percussion
Marimba One
Edition Svitzer
Ineke Busch Vorlag
Pustjens Percussion Products

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

przez elzbietanska.pl

Koncert muzyki rozrywkowej w wykonaniu Gdyńskiej Orkiestry Symfonicznej.

Serdecznie zapraszamy 15 lipca o godz. 19.15 na koncert muzyki rozrywkowej  w wykonaniu Gdyńskiej Orkiestry Symfonicznej pod batutą Ludmiły Zielińskiej oraz Anety Pawlik Figiel.

Koncert muzyki rozrywkowej, w symfonicznych aranżacjach, to zwieńczenie tegorocznego sezonu artystycznego Gdyńskiej Orkiestry Symfonicznej. W programie  znajdą się głównie najbardziej znane i lubiane  przeboje zespołu ABBA  a także kilka utworów z innych popularnych musicali. Swoimi głosami ubarwią  ten wieczór zaproszeni do współpracy soliści - Magdalena Skorupska oraz Ringo Todorovic, zawodowo występujący na wielu scenach teatrów muzycznych.

Prowadzenie koncertu – Barbara Julia Marczuk.

WYDARZENIE ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY/ Możliwość złożenia ofiary dla muzyków.

Gdyńska Orkiestra Symfoniczna to orkiestra społeczna, z 77 letnią historią, działająca w formie Stowarzyszenia. Misją Stowarzyszenia jest propagowanie kultury muzycznej wśród mieszkańców  Trójmiasta i okolic. Zespół zrzesza pasjonatów muzyki w różnym wieku oraz z różnym wykształceniem muzycznym, stwarzając możliwość gry na danym instrumencie osobom, które nie zajmują się tym zawodowo. Od  2019 roku, prezeskami Stowarzyszenia są Tamara Zielińska-Żak i Renata Kaliszczak.

przez elzbietanska.pl

Szlakiem Kanału Raduni – spacer z oprowadzaniem po Starym Mieście.

Terminy:

3 i 17 lipca, godz.18.00 ( w języku polskim)

10 lipca, godz. 18.00 ( w języku ukraińskim)

Udział: wstęp wolny
Czas trwania spaceru: 1,5 h
Start spaceru: pomnik Heweliusza, skwer Jana Heweliusza, Stare Miasto

Chcesz poznać historię Starego Miasta? 

Stare Miasto w Gdańsku to północna część dzielnicy Śródmieście, położona nad zbudowanym przez Krzyżaków w XIV wieku Kanałem Raduni. To wyjątkowe dzieło hydrotechniki miało ogromne znaczenie dla rozwoju gospodarczego Gdańska, to tutaj powstał bowiem największy zakład produkcyjny średniowiecznej Europy — Wielki Młyn. Tutaj znajdują się również cenne zabytki Gdańska: m.in. Ratusz Staromiejski, Kościół św. Katarzyny i Kościół św. Józefa czy Dom Opatów Pelplińskich. Dziś, mimo że każdy z tych budynków pełni już inną rolę, to nad Kanałem Raduni nadal dużo się dzieje. Obszar ten jest bowiem siedzibą wielu instytucji kultury w mieście.

Poniedziałkowe wędrówki w lipcu to wspaniała okazja do poznania historii Starego Miasta.  Razem z przewodniczką odkryjemy niektóre tajemnice Starego Miasta oraz ich mieszkańców, a także zagadki związane z Kanałem Raduni. Podczas spaceru poznamy tajemnice zabytkowych klasztornych wnętrz, których mury sięgają XV wieku. Poznamy ich spektakularną przemianę od czasów Ojców Karmelitów, po dzisiejszych gospodarzy tego miejsca, czyli Zgromadzenie Misjonarzy Oblatów Maryi Niepokalanej.

Spacer zakończymy w Herbaciarni u Oblatów znajdującej się w średniowiecznej klasztornej piwnicy.

Sabina Rogalska-Antosik – absolwentka gedanistyki Uniwersytetu Gdańskiego, przewodniczka PTTK po Trójmieście, przewodniczka po oddziałach Muzeum Gdańska.

Wydarzenie organizowane jest w ramach RadUNII Kultury – sieci partnerskiej współpracy Muzeum Miasta Gdańska: Muzeum Bursztynu i Muzeum Nauki Gdańskiej, Nadbałtyckiego  Centrum Kultury, Muzeum Uniwersytetu Gdańskiego, Oblackiego Centrum Edukacji i Kultury, a także Przedszkola im. Panienki z okienka.

przez elzbietanska.pl

"KONIEC I POCZĄTEK" koncert w ramach XII Euro Chamber Music Festival.

Serdecznie zapraszamy 9 lipca (niedziela) o godz. 17.00 na finałowy koncert multimedialny z okazji 100. rocznicy urodzin Wisławy Szymborskiej realizowany w ramach XII Euro Chamber Music Festival pt.: „Koniec i początek”.

wykonawcy:
DUO DEL GESÙ :

ARNAUD KAMINSKI / skrzypce
KRZYSZTOF KOMENDAREK-TYMENDORF / altówka

W repertuarze koncertu poezja Noblistki przeplatana utworami György Ligetiego, Witolda Lutosławskiego, Béli Bartóka, Luciano Berio, Bohuslava Martinů.

Koncert w ramach XII Euro Chamber Music Festival Gdańsk dofinansowano ze środków Miasta Gdańska.

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

Arnaud Kaminski
Skrzypek, aranżer, propagator kultury i życia muzycznego.
Urodził się w Paryżu, tam ukończył z wyróżnieniem Konserwatorium Paryskie w klasie Rolanda Daugareila (wychowanek Yehudi Menuhina i Henryka Szerynga) oraz Hratchy Haroutuniana (były asystent Leonida Kogana w Konserwatorium Moskiewskim). Jest również absolwentem gdańskiej Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w klasie prof. Macieja Sobczaka. Doskonalił się dodatkowo u Konstantego Andrzeja Kulki, Sergieja Stadlera, Tomasza Tomaszewskiego, Adama Kosteckiego. Wiedzę w zakresie kameralistyki czerpał u wybitnych artystów i pedagogów jak Eberhard Feltz, Anna Prabucka-Firlej, członkowie Quatuor Ebène, Apollon Musagète Quartett, Moscow Trio, Fine Art Quartet zaś umiejętności w zakresie gry orkiestrowej doskonalił w Swedish National Orchestra Academy w Göteborgu. Ponadto studiował polonistykę na paryskiej Sorbonie, otrzymując dyplom DEUG z wyróżnieniem pocztu profesorskiego. Brał udział w konferencjach i sesjach naukowych zarówno we Francji, jak i w Polsce m.in. w Uniwersytetach Sorbony, Warszawskim i Śląskim, Akademiach Muzycznych w Łodzi, Gdańsku, Warszawie. W 2018 z okazji setnej rocznicy odzyskania przez Polskę Niepodległości był głównym koordynatorem konferencji na Uniwersytecie Sorbony współfinansowanej przez Instytut Adama Mickiewicza.
Arnaud Kaminski jest laureatem międzynarodowych konkursów m.in. w Paryżu, Wilnie i Barletcie. Muzykował w zespołach kameralnych w towarzystwie wybitnych artystów jak m.in. Ivry Gitlis, Anna Maria Staśkiewicz, Janusz Wawrowski, Tytus Wojnowicz, Nika Guliashvili, Antoine de Grolée, Giuseppe Nova ale także z muzykami związanymi z prestiżowymi orkiestrami jak m.in. Orchestre National de France, Orkiestra Kameralna Amadeus, Narodowe Forum Muzyczne czy Orchestre National de Bretagne. Członek i aranżer Duo del Gesù założonego w 2010 wspólnie z altowiolistą Krzysztofem Komendarek-Tymendorfem – zespół jest zapraszany na rozmaite festiwale europejskie i liczy kilkaset wykonanych koncertów. Zapraszany jako koncertmistrz orkiestrowych projektów i tournée po Europie i Azji, występuje równieź jako solista równolegle do jego kariery pedagogicznej i muzyka orkiestrowego na stanowisku muzyka solisty Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej.
Pomysłodawca i dyrektor międzynarodowych przedsięwzięć muzycznych i kulturalnych we Francji i w Polsce jak Euro Chamber Music Festival Gdańsk od 2012 i Nadbałtycki Konkurs Duetów Smyczkowych od 2015, w latach 2013-2018 był organizatorem cyklicznych koncertów we francuskim departamencie La Manche. Podczas Pandemii w 2020, był inicjatorem projektu pt. Maj z Mozartem, stanowiący jedną z pierwszych w Polsce inicjatyw koncertów online.
Autor monografii o Ivry Gitlisie oraz spektaklu pt. Listy L. van Beethovena, którego wyreżyserował z Danielem Olbrychskim w roli głównej z okazji 250. rocznicy urodzin kompozytora. Kompozytorzy jak m.in. Thomas Emanuel Cornelius, Stephan Kühne, Tadeusz Dixa, Gunar Kàrel Mason, Mathis Zielinski zadedykowali mu utwory.
W 2013 i 2014, dzięki mecenasowi Xavier Guerlin, miał zaszczyt grać na skrzypcach „Wranitzky” autorstwa Jakobusa Stainera, które były własnością Wolfganga Amadeusa Mozarta.
Obecnie gra na skrzypcach autorstwa Christiana Augusta Meinela z 1794 r.

Krzysztof Komendarek-Tymendorf

Altowiolista-solista, kameralista, pedagog akademicki Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (dr hab. MBA), nauczyciel mianowany w Szkole Muzycznej im. Zygmunta Noskowskiego w Gdyni, ogólnopolski konsultant Centrum Edukacji Artystycznej (CEA). Należy do grona czołowych polskich altowiolistów swojego pokolenia. Pochodzi z rodziny o głębokich tradycjach muzycznych.

W 2012 r. ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. Ireny Albrecht. Doskonalił swoje umiejętności w klasie prof. Wolfganga Klosa i as. Ulricha Schönauera na Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu oraz jako gościnny student Swedish National Orchester Academy w Göteborgu. Kształcił się i uzupełniał studia licznymi kursami pod kierunkiem wybitnych pedagogów altówki, takich jak Alexander Zemtsov, Matthias Buchholz, Hartmut Rohde, Avri Levitan.

Tajemnice muzyki kameralnej zgłębiał u takich mistrzów: Valentin Erben (Alban Berg Quartett), Peter Schuhmayer (Artis Quartett), Apollon Musagète Quartett, Quatuor Ebène, Eberhard Feltz, Peter Matzka czy Averis Kuyumjian. Współzałożyciel i muzyk kameralista w zespołach Balthus Quartet oraz Duo del Gesù, występował wspólnie ze znamienitymi artystami, jak Christoph Hartmann, Avri Levitan, Wolfgang Klos, Joanna Woś, Krzysztof Podejko, Janusz Wawrowski, Bartosz Koziak, Anna Staśkiewicz, Bartosz Woroch, Mateusz Smoczyński, NeoQuartet, Mitch&Mitch, Zbigniew Wodecki, Jan Englert czy Daniel Olbrychski.

Laureat międzynarodowych i ogólnopolskich prestiżowych konkursów, nagród oraz stypendiów.

W wieku 24 lat, po wygraniu dwóch oficjalnych konkursów na stanowisko asystenta, podjął pracę w Alma Mater, obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w klasie altówki oraz kameralistyki. W 2018 roku obronił rozprawę doktorską, a w 2022 roku uzyskał stopień doktora habilitowanego z wyróżnieniem.

W roku 2017 otrzymał odznakę honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, nagrodę okolicznościową od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w 2022 został odznaczony resortowom Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Jako solista debiutował z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, a jako kameralista z Tytusem Wojnowiczem w Filharmonii Zielonogórskiej im. Tadeusza Bairda.

Zapraszany do wykonywania koncertów w roli solisty m.in. z Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej w Warszawie, Polską Filharmonią Kameralną Sopot, Filharmonią Dolnośląską, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Kaliskiej, Cappellą Gedanensis, Capellą Bydgostiensis, Orkiestrą Sinfonietta Pomerania, Orkiestrą Kameralną Progress, Bałtycką Filharmonią Młodych czy Akademicką Orkiestrą Kameralną w Gdańsku. W wielu międzynarodowych orkiestrach symfonicznych i kameralnych pełnił funkcję solisty-lidera sekcji altówek.

W 2020 roku zadebiutował fonograficznie płytą CD pt. ReVIOLAtion w wytwórni płytowej NAXOS, a w 2021 roku zrealizował drugą płytę pt. Quantum of Silence w wytwórni ODRADEK RECORDS (USA). Albumy otrzymały uznane międzynarodowe i krajowe nagrody (m.in. Pizzicato Supersonic Award w Luksemburgu, Clouzine 9. International Music Awards w USA, 5 kamertonów w Diapason Magazine we Francji, nominacje (m.in. Opus Klassik, ICMA) oraz wyróżnienia.

Artysta jest protagonistą altówki i muzyki najnowszej, ma na swoim koncie ponad 50 światowych prawykonań, współcześni kompozytorzy dedykują mu swoje dzieła. Jego artykuły publikowane są m.in. w: Journal of the American Viola Society (USA) oraz na portalu meakultura.pl.

Prowadzi wzmożoną aktywność koncertową oraz pedagogiczno-dydaktyczną w Polsce jak i za granicą. Zapraszany na renomowane festiwale muzyczne. Wykładowca kursów mistrzowskich oraz juror konkursów muzycznych. Jego studenci zdobywają nagrody na konkursach altówkowych i do orkiestr. Od 2012 roku dyrektor EURO Chamber Music Festival, za który otrzymał główną nagrodę i statuetkę w Międzynarodowym Konkursie Muzyczny Orzeł.

Obecnie gra na mistrzowskiej altówce Wojciecha Topy z 2020 roku oraz smyczku Marcina Krupy.

przez elzbietanska.pl

KONCERT/ LETNIE BRZMIENIA w wykonaniu Przymorskiej Orkiestry Dętej.

Serdecznie zapraszamy 2 lipca o godz. 19.00 na koncert pt.: "LETNIE BRZMIENIA" w wykonaniu Przymorskiej Orkiestry Dętej.

W programie m.in.:

W programie m.in: Sway, Despacito, Pod niebem Paryża, Miłość w Zakopanem.

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

przez elzbietanska.pl

KONCERT/ Powitanie lata u Oblatów z Cappellą Gedanensis.

Serdecznie zapraszamy 1 lipca ( sobota) o godz. 19.00 na koncert pt. Powitanie lata u Oblatów".

WYKONAWCY :

Cappella Gedanensis pod batutą Rafała Kłoczko. 

Soliści:

Małgorzata Priebe/ sopran

Karolina Borowczyk/ mezzosopran

 

W programie:

1.       W. A. Mozart: Exsultate Jubilate
Małgorzata Priebe, sopran

 

2.       A. Vivaldi: Gloria
Małgorzata Priebe, sopran
Karolina Borowczyk, alt

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

przez elzbietanska.pl

18. Kresowa Środa Literacka.

Serdecznie zapraszamy 28 czerwca o godz. 17.00 do Herbaciarni u Oblatów  na „18 Kresową Środę Literacką”, organizowaną przez Fundację Pomorskich Kresowian.
W 80. rocznicę apogeum ludobójstwa na Wołyniu i w Małopolsce Wschodniej, Stanisław Srokowski przedstawi wykład "Wielkość i dramat polskich Kresów.
Partnerami Kresowych Śród Literackich są Gdańskie Autobusy i Tramwaje oraz Oblackie Centrum Edukacji i Kultury w Gdańsku.
WSTĘP WOLNY
WYDARZENIE ODBYWA SIĘ W HERBACIARNI U OBLATÓW

Stanisław Srokowski urodził się w miejscowości Hnilcze (woj. tarnopolskie). Jest poetą i prozaikiem, a zbiór jego opowiadań "Nienawiść" stał się kanwą filmu Wojciecha Smarzowskiego "Wołyń".

przez elzbietanska.pl

KONCERT/ Kameralnie z Operą Bałtycką.

Serdecznie zapraszamy 25 czerwca (niedziela) o godz. 19.00 na koncert realizowany w ramach XII Euro Chamber Music Festival pt.: "Kameralnie z Operą Bałtycką".

Wykonawcy:

ORKIESTRA OPERY BAŁTYCKIEJ

TRAJAN MURYŃ / dyrygent
ARNAUD KAMINSKI / skrzypce
KRZYSZTOF KOMENDAREK-TYMENDORF / altówka
W programie m.in.: Diesner, Bruch, Bull, d'Ambrosio, Martinů, Elgar, Holst
Projekt realizowany ze środków Województwa Pomorskiego

KONCERT ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

Trajan Muryń
absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, student Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. W latach 2017-2020 student Wydziału Kompozycji, Dyrygentury, Teorii Muzyki i Muzykoterapii Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, na kierunku dyrygentura symfoniczna, w klasie dr hab. Marzeny Diakun.
Wielokrotny uczestnik kursów dyrygenckich, m.in. z prof. Colinem Mettersem na 41st International Masterclass for Orchestral Conductors w Berlinie (2019), we Wrocławiu, w ramach China-Europe International Culture and Arts Festival (2019) - warsztaty połączone z konkursem, podczas których zdobył wyróżnienie w grupie "studenci" oraz prof. Markiem Pijarowskim we Wrocławiu, z udziałem Akademickiej Orkiestry Symfonicznej Akademii
Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu (2019). Uczestnik kursów mistrzowskich z argentyńskim dyrygentem Luisem Gorelikiem (2022), z Georgem Tchitchinadzem (2022) oraz prof. Moniką
Wolińską (2022). W trakcie edukacji akademickiej dyrygent-praktykant współpracujący z Filharmonią Dolnośląską podczas praktyk dyrygenckich.W 2020-2021 roku student studiów podyplomowych w zakresie Zarządzanie spółkami i instytucjami na Uniwersytecie Ekonomicznym we Wrocławiu. Od października 2021 roku student
dyrygentury symfoniczno-operowej Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, w klasie dyrygentury prof. Przemysława Stanisławskiego. W ramach działalności
uczelnianej stale współpracuje z orkiestrą Pro Musica Nova oraz asystuje przy przedstawieniach operowych i koncertach w Akademii Muzycznej
w Gdańsku. W kwietniu 2022 roku dyrygent na koncercie w ramach 8. Koncertu Muzyki Filmowej.

Od roku 2021 ściśle związany z Operą Bałtycką w Gdańsku, w której jest asystentem do przedstawień operowych (m.in. współpracował przy wystawianiu takich utworów, jak: Fidelio
L. van Beethovena, Thaïs J. Masseneta, Don Kichot L. Minkus czy L'Enfant et les sortilèges (Dziecko i czary) M. Ravela).
W tej instytucji także jako beneficjent programu stypendialnego Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca „Dyrygent-rezydent” na sezon artystyczny 2022/2023, podczas którego, 17
lutego 2023 roku zadebiutował w Operze Bałtyckiej, prowadząc samodzielnie spektakl „Hrabina” Stanisława Moniuszki. W ramach programu stypendialnego Trajan Muryń
współpracuje z takimi dyrygentami jak: Michał Krężlewski, Nicolas Krauze, Franck Chastrusse Colombier czy Yaroslav Shemet.

Arnaud Kaminski
Skrzypek, aranżer, propagator kultury i życia muzycznego.
Urodził się w Paryżu, tam ukończył z wyróżnieniem Konserwatorium Paryskie w klasie Rolanda Daugareila (wychowanek Yehudi Menuhina i Henryka Szerynga) oraz Hratchy Haroutuniana (były asystent Leonida Kogana w Konserwatorium Moskiewskim). Jest również absolwentem gdańskiej Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w klasie prof. Macieja Sobczaka. Doskonalił się dodatkowo u Konstantego Andrzeja Kulki, Sergieja Stadlera, Tomasza Tomaszewskiego, Adama Kosteckiego. Wiedzę w zakresie kameralistyki czerpał u wybitnych artystów i pedagogów jak Eberhard Feltz, Anna Prabucka-Firlej, członkowie Quatuor Ebène, Apollon Musagète Quartett, Moscow Trio, Fine Art Quartet zaś umiejętności w zakresie gry orkiestrowej doskonalił w Swedish National Orchestra Academy w Göteborgu. Ponadto studiował polonistykę na paryskiej Sorbonie, otrzymując dyplom DEUG z wyróżnieniem pocztu profesorskiego. Brał udział w konferencjach i sesjach naukowych zarówno we Francji, jak i w Polsce m.in. w Uniwersytetach Sorbony, Warszawskim i Śląskim, Akademiach Muzycznych w Łodzi, Gdańsku, Warszawie. W 2018 z okazji setnej rocznicy odzyskania przez Polskę Niepodległości był głównym koordynatorem konferencji na Uniwersytecie Sorbony współfinansowanej przez Instytut Adama Mickiewicza.
Arnaud Kaminski jest laureatem międzynarodowych konkursów m.in. w Paryżu, Wilnie i Barletcie. Muzykował w zespołach kameralnych w towarzystwie wybitnych artystów jak m.in. Ivry Gitlis, Anna Maria Staśkiewicz, Janusz Wawrowski, Tytus Wojnowicz, Nika Guliashvili, Antoine de Grolée, Giuseppe Nova ale także z muzykami związanymi z prestiżowymi orkiestrami jak m.in. Orchestre National de France, Orkiestra Kameralna Amadeus, Narodowe Forum Muzyczne czy Orchestre National de Bretagne. Członek i aranżer Duo del Gesù założonego w 2010 wspólnie z altowiolistą Krzysztofem Komendarek-Tymendorfem – zespół jest zapraszany na rozmaite festiwale europejskie i liczy kilkaset wykonanych koncertów. Zapraszany jako koncertmistrz orkiestrowych projektów i tournée po Europie i Azji, występuje równieź jako solista równolegle do jego kariery pedagogicznej i muzyka orkiestrowego na stanowisku muzyka solisty Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej.
Pomysłodawca i dyrektor międzynarodowych przedsięwzięć muzycznych i kulturalnych we Francji i w Polsce jak Euro Chamber Music Festival Gdańsk od 2012 i Nadbałtycki Konkurs Duetów Smyczkowych od 2015, w latach 2013-2018 był organizatorem cyklicznych koncertów we francuskim departamencie La Manche. Podczas Pandemii w 2020, był inicjatorem projektu pt. Maj z Mozartem, stanowiący jedną z pierwszych w Polsce inicjatyw koncertów online.
Autor monografii o Ivry Gitlisie oraz spektaklu pt. Listy L. van Beethovena, którego wyreżyserował z Danielem Olbrychskim w roli głównej z okazji 250. rocznicy urodzin kompozytora. Kompozytorzy jak m.in. Thomas Emanuel Cornelius, Stephan Kühne, Tadeusz Dixa, Gunar Kàrel Mason, Mathis Zielinski zadedykowali mu utwory.
W 2013 i 2014, dzięki mecenasowi Xavier Guerlin, miał zaszczyt grać na skrzypcach "Wranitzky" autorstwa Jakobusa Stainera, które były własnością Wolfganga Amadeusa Mozarta.
Obecnie gra na skrzypcach autorstwa Christiana Augusta Meinela z 1794 r.

 

Krzysztof Komendarek-Tymendorf

Altowiolista-solista, kameralista, pedagog akademicki Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (dr hab. MBA), nauczyciel mianowany w Szkole Muzycznej im. Zygmunta Noskowskiego w Gdyni, ogólnopolski konsultant Centrum Edukacji Artystycznej (CEA). Należy do grona czołowych polskich altowiolistów swojego pokolenia. Pochodzi z rodziny o głębokich tradycjach muzycznych.

W 2012 r. ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. Ireny Albrecht. Doskonalił swoje umiejętności w klasie prof. Wolfganga Klosa i as. Ulricha Schönauera na Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu oraz jako gościnny student Swedish National Orchester Academy w Göteborgu. Kształcił się i uzupełniał studia licznymi kursami pod kierunkiem wybitnych pedagogów altówki, takich jak Alexander Zemtsov, Matthias Buchholz, Hartmut Rohde, Avri Levitan.

Tajemnice muzyki kameralnej zgłębiał u takich mistrzów: Valentin Erben (Alban Berg Quartett), Peter Schuhmayer (Artis Quartett), Apollon Musagète Quartett, Quatuor Ebène, Eberhard Feltz, Peter Matzka czy Averis Kuyumjian. Współzałożyciel i muzyk kameralista w zespołach Balthus Quartet oraz Duo del Gesù, występował wspólnie ze znamienitymi artystami, jak Christoph Hartmann, Avri Levitan, Wolfgang Klos, Joanna Woś, Krzysztof Podejko, Janusz Wawrowski, Bartosz Koziak, Anna Staśkiewicz, Bartosz Woroch, Mateusz Smoczyński, NeoQuartet, Mitch&Mitch, Zbigniew Wodecki, Jan Englert czy Daniel Olbrychski.

Laureat międzynarodowych i ogólnopolskich prestiżowych konkursów, nagród oraz stypendiów.

W wieku 24 lat, po wygraniu dwóch oficjalnych konkursów na stanowisko asystenta, podjął pracę w Alma Mater, obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w klasie altówki oraz kameralistyki. W 2018 roku obronił rozprawę doktorską, a w 2022 roku uzyskał stopień doktora habilitowanego z wyróżnieniem.

W roku 2017 otrzymał odznakę honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, nagrodę okolicznościową od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w 2022 został odznaczony resortowom Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Jako solista debiutował z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, a jako kameralista z Tytusem Wojnowiczem w Filharmonii Zielonogórskiej im. Tadeusza Bairda.

Zapraszany do wykonywania koncertów w roli solisty m.in. z Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej w Warszawie, Polską Filharmonią Kameralną Sopot, Filharmonią Dolnośląską, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Kaliskiej, Cappellą Gedanensis, Capellą Bydgostiensis, Orkiestrą Sinfonietta Pomerania, Orkiestrą Kameralną Progress, Bałtycką Filharmonią Młodych czy Akademicką Orkiestrą Kameralną w Gdańsku. W wielu międzynarodowych orkiestrach symfonicznych i kameralnych pełnił funkcję solisty-lidera sekcji altówek.

W 2020 roku zadebiutował fonograficznie płytą CD pt. ReVIOLAtion w wytwórni płytowej NAXOS, a w 2021 roku zrealizował drugą płytę pt. Quantum of Silence w wytwórni ODRADEK RECORDS (USA). Albumy otrzymały uznane międzynarodowe i krajowe nagrody (m.in. Pizzicato Supersonic Award w Luksemburgu, Clouzine 9. International Music Awards w USA, 5 kamertonów w Diapason Magazine we Francji, nominacje (m.in. Opus Klassik, ICMA) oraz wyróżnienia.

Artysta jest protagonistą altówki i muzyki najnowszej, ma na swoim koncie ponad 50 światowych prawykonań, współcześni kompozytorzy dedykują mu swoje dzieła. Jego artykuły publikowane są m.in. w: Journal of the American Viola Society (USA) oraz na portalu meakultura.pl.

Prowadzi wzmożoną aktywność koncertową oraz pedagogiczno-dydaktyczną w Polsce jak i za granicą. Zapraszany na renomowane festiwale muzyczne. Wykładowca kursów mistrzowskich oraz juror konkursów muzycznych. Jego studenci zdobywają nagrody na konkursach altówkowych i do orkiestr. Od 2012 roku dyrektor EURO Chamber Music Festival, za który otrzymał główną nagrodę i statuetkę w Międzynarodowym Konkursie Muzyczny Orzeł.

Obecnie gra na mistrzowskiej altówce Wojciecha Topy z 2020 roku oraz smyczku Marcina Krupy.

przez elzbietanska.pl

Wykład: SPEŁNIANIE MARZEŃ I CELÓW, CZYLI ZAMIARY PRACOWITEGO PRZYNOSZĄ ZYSK.

Serdecznie zapraszamy 15 czerwca godz. 18.00 na wykład: SPEŁNIANIE MARZEŃ I CELÓW, CZYLI ZAMIARY PRACOWITEGO PRZYNOSZĄ ZYSK, który poprowadzi Małgorzata Zalewska.Podczas wykładu dowiemy się czy Biblia może nam podpowiedzieć jak spełniać swoje marzenia i cele? Czy Bóg chce, żebyśmy mieli marzenia i pomaga nam w ich realizacji? Serdecznie zapraszam na wykład, w którym podzielę się moimi doświadczeniami w realizacji moich marzeń i celów.

WYDARZENIE ODBĘDZIE SIĘ W SALI WIELOFUNKCYJNEJ

WSTĘP WOLNY

Małgorzata Zalewska:
Na co dzień pracuje na rzecz rozwoju gospodarczego Gdańska, skończyła studia MBA w USA oraz Wydział Ekonomiczny Uniwersytetu Gdańskiego, na którym od kilku lat prowadzi zajęcia. Jest mentorką w projekcie Gdańsk Business Week, podczas którego młodzież uczy się postaw przedsiębiorczych.

 

przez elzbietanska.pl